〝グルーヴミュージックとしてのストラヴィンスキー〟から人力テクノへ

僕が作曲をやる上で影響を受けた人物にストラヴィンスキー（1882〜1971）がいます。

「春の祭典」の音楽もそうですが、この踊り。

はっきり音楽のフレーズと踊りがシンクロしている。機械的な動きや、反復。

意味のない動きそのものへの強い志向があります。

今見ても1913年でこれか、すげえ！と思います。言葉を超えている。

要はグルーヴミュージックだ！と当時思ったのです。高校生くらい・・多分。

アンダーワールドとかをバリバリ聴いていたテクノ原理主義の頃です（笑）

Born Slippy（1996）

動きへの志向、がここにもあるでしょ・・！

これがメインテーマだった映画トレインスポッティングも見ましたよ。

ろくな映画じゃないっていうか（笑）人生どうでもよくなる映画ですけど。すでに人生どうでもよくなってる若者たちの話です。

そう考えると、テクノからは悪い影響受けまくりですね。。

ミニマルミュージックも当時、テレビブロスの音楽記事をチェックすると載っていたりして、それでライヒやグラスを聴くようになりました。

タワレコのクラシックコーナーも充実していたので、そういう多くの人が聴かない現代音楽ものも買えたんですね。

では名曲の Music For Large Ensemble （1978）を

ライヒはストラヴィンスキー好き、継承者的な発言をしてますね。

なんかで読んだな・・・90年代半ばのサウンド&レコーディングマガジンだったはず。

動きへの志向がっていうかもう人力テクノだなと。この人の作品はずっと変わらず人力テクノです。

僕も目指すは人力テクノです！と適当なことを言っておく。

bosats 音 note